В его руках мрамор оживает


Итальянского скульптора Яго Якопо Кардильо (Jago Jacopo Cardillo) называют современным Микеланджело. Когда-то, еще в школьные годы Яго восхищался творениями гения Ренессанса, а сегодня его самого сравнивают с великим земляком. Преувеличений и лести здесь нет — мрамор в руках Кардильо податлив как глина, а результат работы настолько реалистичен, что в его рукотворность сложно поверить.

Глядя на работы Кардильо, понимаешь, что перед тобой работы одного из талантливейших скульпторов современности. Кажется, что у такого виртуоза резца должен быть великий учитель, но Яго — самоучка, самостоятельно освоивший работу с камнем.


Впервые о таланте Кардильо заговорили в 2009 году, когда 22-летний скульптор представил на суд зрителей скульптуру папы Бенедикта XVI. А спустя три года, в 2012-м, Яго удостоился своей первой персональной выставки.
















Поделись
с друзьями!
1074
5
40
5 месяцев

Чудо кружевного фарфора

Свое название кружевной фарфор получил благодаря легкости и изяществу, а также сходству с настоящим плетеным кружевом. Чаще всего кружевные фарфоровые статуэтки предстают перед нами в виде девочек и девушек, нередко балерин или танцовщиц в пышных, воздушных платьях, которые состоят из тончайшего кружева с мелкими-мелкими дырочками. А специально подобранные нежные цвета делают эти фигурки еще более легкими, нежными и невесомыми.


Эти тонкие фарфоровые статуэтки сделаны с помощью процесса, известного как драпировка кружевом. Он превращает тонкие кружева и другие хлопчатобумажные ткани в фарфор. Ткани драпируются вручную, затем погружаются в фарфоровый шликер и после термической обработки превращаются в ажурные фарфоровые узоры!


Процесс, как полагают, был разработан еще в Древнем Китае, где для этого использовали шелк-сырец. Однако самым известным примером является дрезденский фарфор. Дрезденские кружева начали производить в конце XVIII—начале XIX вв. Но из-за несовершенства изготовления тонкие кружева были очень хрупкими и ломались от малейшего прикосновения. Вот почему кружевного фарфора того времени так мало, и стоит он так дорого, почти у каждой статуэтки есть сколы.



Сегодня при создании «кружевных» статуэток используют настоящие кружева ,которые пропитывают фарфоровой массой, а затем ещё влажными прикрепляют к скульптурам. В печах при температуре более 1300 градусов текстильная основа сгорает, а фарфоровое кружево остаётся на века.













Источник: izbrannoe.com
Поделись
с друзьями!
1790
2
36
8 месяцев

Лилла Табассо и ее живые цветы из стекла

Лилла Табассо - талантливый дизайнер из Милана, которая изготавливает декоративные скульптуры цветов из муранского стекла. Образование биолога позволяет ей создавать гиперреалистичные произведения, удивительно повторяющие строение и детали живых цветов.


С первого взгляда может показаться, что работы Лиллы имеют декоративное преимущество вечного неувядания, но на самом деле художница создает полный жизненный цикл цветов: вместе со свежими и только распустившимися бутонами можно увидеть и увядшие, высохшие цветы. Творения художницы выглядят столь реалистично, что их сложно отличить от настоящих.















Поделись
с друзьями!
1968
4
38
10 месяцев

Живые скульптуры, созданные из обычных коряг


Как же красива природа и все ее создания! А в руках умелого мастера она приобретает новую жизнь, превращаясь в уникальные шедевры искусства. Хорошенько присмотритесь к работам Debra Bernier - они того стоят!









Поделись
с друзьями!
1760
7
119
13 месяцев

Фестиваль песчаных скульптур в Бельгии

В бельгийском городе Остенде происходит фестиваль песчаной скульптуры. В этом году его тематика посвящена мечтам.

40 художников со всего мира съехались сюда, чтобы воплотить свои творческие замыслы в жизнь, создавая настоящие произведения искусства с помощью лишь песка и воды. Для этого на место проведения фестиваля предварительно привозят по меньшей мере 240 грузовиков песка, а профессионалы работают над своими работами в течение месяца.

В Останде можно увидеть 150 скульптур высотой от 2 до 6 метров. Среди них — величественные соборы, сцены из фильмов и мультфильмов и тому подобное. Это самый большой в мире фестиваль песчаных скульптур, что официально зарегистрировано в книге рекордов Гиннеса, сообщают организаторы на официальном сайте.

















Поделись
с друзьями!
1152
2
44
15 месяцев

Скульптуры из дерева (Том Экерт)

«Не может быть!», — возникает первая мысль при взгляде на работы Тома Экерта (Tom Eckert). Американский скульптор создает реалистичные скульптуры, пользуясь только деревом и краской.



«С детства моё любопытство и удивление вызывали ошибочные впечатления от реальности, как часть визуального опыта. Одним из моих самых ранних воспоминаний была поездка на машине и моё восприятие мокрого, скользкого шоссе впереди, которое оказалось иллюзией, миражом. То что меня обманули, визуально и интеллектуально, стало откровением, и воспоминания об этом прочно засели в моей памяти. Позже именно визуальный обман стал основой моего творчества. «Ткань», вырезанная из дерева, имеет много структурных качеств, совсем как настоящая ткань. Когда эта идея применяется к моим композициям (плавающая книга, плавающие карты, плавающие камни), возникает ощущение невозможности – для меня, это магия» – пишет Том на своём сайте.












Поделись
с друзьями!
1566
6
44
28 месяцев

LandArt - волшебное искусство самой природы

В фольклоре Западной Европы, у кельтов и германцев, есть множество историй о хрупкой грани между миром людей и миром волшебства. Повсюду, особенно в лесной чаще, можно увидеть следы таинственного присутствия. Танцующие у болота огоньки легко могут обратиться шествием эльфов, а аккуратная круглая полянка наверняка облюбована феями.
В этих сказках скрывается давно забытое людьми отношение к природе, как к чудесному и удивительному миру.
В наш век умение вглядываться в окружающие пейзажи с трепетом и восхищением можно назвать редким талантом. Но еще больший дар – возможность показать эту красоту другим.
Лэнд-арт — направление современного искусства, в котором авторы работают внутри естественной среды. В таком творчестве всё включается в авторский замысел: камни и деревья, вода и земля…
Корнелия Конрадс (Cornelia Konrads) уже много лет работает в лэнд-арте, став одной из самых известных представительниц жанра.
Её скульптуры – завораживающие свидетельства магических превращений времени и пространства. Складывается впечатление, что художница наблюдает картины за пределами обычных законов физики, а потом воссоздает их в своих инсталляциях.
Один из критиков назвал стиль Корнелии «кристаллизованной поэзией». Трудно найти более точное определение для образов настолько фантастических и в то же время лаконичных.
Конечно, то, что делает Корнелия Конрадс, требует от зрителя живого присутствия, но и в фотографиях передаётся ощущение затаённого чуда. Наслаждайтесь!
Поделись
с друзьями!
1664
1
34
38 месяцев
Уважаемый посетитель!

Показ рекламы - единственный способ получения дохода проектом EmoSurf.

Наш сайт не перегружен рекламными блоками (у нас их отрисовывается всего 2 в мобильной версии и 3 в настольной).

Мы очень Вас просим внести наш сайт в белый список вашего блокировщика рекламы, это позволит проекту существовать дальше и дарить вам интересный, познавательный и развлекательный контент!