В нашей подборке яркие фотографии, отобранные за время существования Black and White Minimalism Magazine, в которых авторы воплотили свои взгляды на минимализм, помня, что упрощённость композиции не упрощает её красоты. А также победители и финалисты Black and White Minimalist Photography Prize 2020–2021.

Для любителей и ценителей чёрно-белой минималисткой фотографии проходит международный конкурс Black and White Minimalist Photography Prize. Участникам уготовано признание, публикации и денежная премия в размере тысячи долларов для главного победителя. Зрителям гарантируют визуальный восторг от просмотра лучших современных минималистских фотографий в любом жанре: портретном, архитектурном, пейзажном, концептуальном.

Минималистская фотография возникла из понятия минимализма в художественном искусстве (искусство ABC), используемого многими живописцами 20-го века. Для стиля характерно минимальное количество композиционных элементов, достаточных чтобы выразить концепцию и вызвать эмоциональный отклик у зрителя. При этом открытость для интерпретации сохраняется, как и в других художественных руслах.

Главный приз Black and White Minimalist Photography Prize 2020–2021 достался Тиму Невеллу, запечатлевшему дорогу в Исландии. На втором месте скамейка в снегу от Пьера Пеллегрини. Фотограф Гектор Искьердо Селива замкнул тройку победителей со снимком деревьев в Намибии.

Японец Масаюки Оки - не совсем обычный уличный фотограф. Ведь вместо того, чтобы фотографировать уличный стиль, городские пейзажи или архитектуру, его объектив нацелен на милых пушистых токийских странников. Вооружённый камерой, Масаюки идёт по следам бездомных кошек. Его миссия - запечатлеть всех уличных животных из семейства кошачьих в мире. Самые интересные фотографии уличных хвостатых из коллекции знаменитого фотографа далее.

Коллекция снимков Масаюки захватывает дух. Его бездомные кошки из страны восходящего солнца, наполняют сердце непередаваемым теплом. Они дарят незабываемые светлые эмоции, в которых люди так нуждаются в этом скучном иногда безумном водовороте жизни.

Масаюки Оки родился в Кобе, сейчас живёт в Токио. Там он проводит дни напролёт, бывает и ночи, в поисках уличных бродяг из семейства кошачьих, которых можно сфотографировать. Вся эта история началась в 2013 году. Масаюки тогда отдыхал во время рабочего перерыва.

«Я просто отдыхал на лавочке в парке возле своего офиса. Меня внезапно очаровала одна кошечка. Я сфотографировал её. Это меня настолько увлекло, что я начал фотографировать всех кошачьих в этом парке. Затем я решил опубликовать свои фотографии в Instagram. Такого внимания и успеха я даже не ожидал. С тех пор прошло семь лет, а я всё ещё люблю это делать».

Масаюки объехал полмира! Он исколесил все города от Токио до Хоутона на Тайване. Он был в Гонконге и Стамбуле. Везде, где побывал фотограф, он делал снимки бездомных кошек. Локдаун из-за пандемии коронавируса ненадолго замедлил его путешествия. Сейчас Масаюки только и мечтает о том, чтобы опять возобновить свою потрясающую миссию. Он ждёт не дождётся момента, когда снова сможет фотографировать уличных кошек по всему миру, как только всё это наконец закончится.

Сегодня японский фотограф уже успел сделать себе имя. Он опубликовал десяток коммерческих фотокниг, появившихся в различных японских журналах и на телевидении.

«На самом деле я не очень хорошо разбираюсь в искусстве фотографии. Я хорошо умею снимать только кошек», - пошутил Масаюки. «Я также считаю, что кошки просто невероятно фотогеничны», - добавил фотограф.

«Раньше я был в плену стереотипа о том, что кошки ленивы и туповаты. Они спят весь день и вообще не заботятся об окружающем. Это было до тех пор, пока я не взял в руки камеру. Всё коренным образом изменилось».

«Я понял, что у этих милых пушистых животных чрезвычайно глубокие эмоции, свои собственные выражения и жесты. Я также с удивлением открыл для себя то, что у них столь же сложные отношения, как и у нас, людей. Каждая кошка – это яркая индивидуальность. Личность со своим собственным неповторимым характером».

Тот самый случай, когда начинаешь понимать и ценить личность каждой кошки, которую встречаешь. Это на самом деле нечто совершенно особенное для фотографа бездомных животных.

«Все эти совершенно потрясающие сумасшедшие выражения кошачьих мордочек и их неподражаемые эмоции - движущая сила для моего творчества. Я хочу запечатлеть на камеру их всех!».

Масаюки также говорит, что он безумно рад тому, что люди со всего мира оценили его работу. Многие пишут такие тёплые, одобрительные комментарии в его аккаунте в Instagram. «Я хочу осчастливить всех любителей кошек в этом мире своими снимками», - заключил он.

Талантливый фотограф из Москвы, Анастасия Добровольская, совсем не похожа на типичного представителя этой профессии. Её фирменные снимки выглядят как иллюстрации из сказок. Тем не менее они целиком и полностью реальны. Уникальные, по-своему красивые люди с прекрасными животными на фоне захватывающих дух пейзажей, завораживают зрителя и намертво приковывают внимание. Лисы, совы, змеи, медведи, лошади, олени, ламы - всё, что только можно себе вообразить - в невероятном портфолио Анастасии.

Случайное фото стало судьбой

Анастасия начала фотографировать три года назад, летом. Случайные снимки природы были настолько прекрасны, что это предопределило её дальнейшую судьбу. После были и неудачи, отказ от новых попыток и новый творческий поиск.

Однажды Добровольская получила заказ от некой женщины, которая желала сделать фотосессию с крошечной свинкой и петухом. До этого фотограф не делала снимков животных с людьми. Хотя у неё совсем не было опыта, она всё же согласилась. Это был для Анастасии своего рода вызов.

Результат превзошёл все самые смелые ожидания! Уже через неделю она сфотографировала сову и лису, затем лошадь. Фотографии стали вирусными в Интернете. Добровольская бросила свою основную работу, решив посвятить себя целиком и полностью занятию коммерческой фотографией.

Как сказку сделать былью

Анастасия делает поистине сказочные фотографии. Она способна уловить ту тонкую и просто волшебную связь между животными и людьми, которая показывает насколько они похожи друг на друга. Снимки несут в себе некую особую магию природы.

«В своей работе я хочу показать то, насколько прекрасны животные, насколько они похожи на нас. Я стараюсь найти те общие черты, которые роднят наши два мира. Моя цель — сподвигнуть человека относится к природе и животным гораздо более уважительно. Мы должны максимально минимизировать тот вред, который уже успели причинить окружающему нас миру. Кроме того, мои фотосессии подчёркивают уникальную природную красоту человека, даже если эта красота не укладывается в существующие стереотипы», - говорит Анастасия.

Фотографа бесконечно вдохновляют люди и животные. Своей миссией Анастасия считает показать всю глубину неповторимости каждого человека и животного, подчеркнуть их внешнюю и внутреннюю красоту, индивидуальность. Добивается этого фотограф с помощью сравнения. Она подбирает похожих между собой чем-то людей и животных. Добровольской нравится снимать, например, людей-альбиносов с белыми животными; рыжих людей с животными, у которых рыжая шерсть и так далее.

Красота в индивидуальности

Своими прекрасными эстетическими изображениями фотограф старается привлечь внимание людей к тому, что есть общего у них с животными. Если люди и животные настолько схожи, это значит, что и те и другие являются частью природы. Они не могут быть оценены или охарактеризованы как менее привлекательные из-за каких-то своих уникальных особенностей.

«Вам бы никогда не пришло в голову назвать, например, лису уродливой из-за пятен на её мордочке. Так почему же девочка с витилиго должна считаться уродливой?» - говорит Анастасия.

Еще один важный аспект, который фотограф хочет выделить - это благополучие животных. «Если животное может быть настолько похоже на человека, то его жизнь, желания и интересы должны цениться не меньше, чем человеческие», - сказала она.

Как проходят волшебные фотосессии

Каждая фотосессия Анастасии включает в себя три этапа: планирование, съёмка и редактирование лучших фотографий. Планирование может занять от 20 минут до нескольких месяцев.

Сначала нужно придумать идею, потом выбрать модель, одежду, место проведения, всё обсудить с владельцами животных, с дизайнером, визажистом. Бывает такое, что между идеей съёмки и её воплощением проходит буквально 5-10 минут. Обычно продолжительность самой фотосессии не превышает 20-30 минут.

Бывают и исключительные случаи, когда это занимает пару часов. Чаще же даже поездка на место занимает намного больше времени. Многие не верят, но самые известные фотосессии Анастасии Добровольской заняли не более четверти часа. Ведь на самом деле всё, что нужно сделать - это разместить моделей, животных и выбрать подходящий ракурс. Единственные проблемы, которые могут возникнуть - это погодные условия. Ведь для фотографий чрезвычайно важно правильное освещение. Иногда приходится подождать, чтобы животное приняло правильную позу.

Завершающий этап - редактирование, которое позволяет довести фото до желаемого результата. Обычно работа над одним снимком занимает от 20 минут до нескольких часов.

Самое сложное и самое интересное в работе с животными

Животные наполняют вашу жизнь чем-то очень тёплым, добрым и очень реальным. Все их действия и эмоции искренни. Анастасия признаётся, что до того, как она начала свою карьеру, она понятия не имела, что может быть такая тесная связь между людьми и животными. Это не перестаёт удивлять фотографа.

Добровольская считает, что «дикие» животные (медведи, волки, олени, лисы, тигры и т. д.) способны испытывать невероятно сильную привязанность и доверие к людям. Многие обвиняют Анастасию в эксплуатации животных, в том, что они страдают во время фотосессий... Люди даже не представляют, насколько они далеки от истины. Благодаря своей работе фотограф живёт в особом мире. Здесь происходят абсолютно искренние и невероятно трогательные вещи. Возможно, если бы все увидели то, что видит Анастасия в своих работах, мир стал бы намного добрее.

Естественно, когда животные фотографируются в неестественной среде обитания, люди очень обеспокоены их безопасностью. Фотограф уточняет, что в процессе её работы ни одно животное никоим образом не пострадало. Часто в фотосессиях участвуют животные, спасённые людьми. Они им доверяют и чувствуют себя рядом с человеком абсолютно спокойно.

Поскольку в фотосессиях участвуют только животные с определённым характером, процесс почти всегда проходит очень комфортно для всех участников.

Многие люди, которые смотрят на работы Добровольской, считают, что животные накачаны наркотиками, что у них вырваны зубы и так далее. Конечно, мир частот бывает жесток и такие мысли рождаются неспроста. Многим тяжело поверить, что когда животные принимаются людьми, они становятся частью их семей и их жизни.

Абсолютно все животные живут в сельской местности. К их услугам обширные просторные территории. У них есть специально оборудованные вольеры. Животные совершают регулярные прогулки по местности. Каждое животное хорошо питается в полном соответствии с потребностями своего вида. Например, сов кормят мышами, тигров - сырым мясом, а медведь Степан просто обожает сгущёнку.

В большинстве случаев животных спасали из плохих условий. Например, медведя Степана выкупили в зоопарке. Лис, песцов, рысей выкупили с меховых фабрик. Некоторые были брошены хозяевами. Самое главное, что абсолютно все животные родились в неволе и ни при каких обстоятельствах не смогут выжить в дикой природе без помощи человека.

«Не всем животным разрешено контактировать с людьми. Если животное не контактирует, имеет проблемы со здоровьем и так далее, его ни в коем случае не пустят на фотосессии. Например, Степан - уникальный медведь с удивительным характером, который за свои 28 лет жизни ни разу даже не рычал на людей. Все животные участвуют в фотосессиях без седативных препаратов. Поводки нужны для обеспечения безопасности, потому что любой громкий звук может спровоцировать стресс у животного».

Во время съёмок животные почти всегда едят. Еда - это главный способ показать им, что фотосессия - безопасный процесс, а также похвалить его за совершение определенных действий. Лисиц так учат целовать людей: они после каждого поцелуя получают кусочек курицы.

Вредны ли фотосессии для животных?

Процесс социализации чрезвычайно важен для любого домашнего животного. Чем меньше животное, живущее в неволе, боится людей, тем комфортнее будет его жизнь. Ведь иногда даже банальное посещение ветеринара может вызвать ужасный стресс. Животным будет намного проще и безопаснее, если они не будут бояться людей.

Именно поэтому фотосессии очень часто используются как инструмент социализации. Кроме того, во время съёмки животное просто стоит где-нибудь в лесу и ест. К тому же, недолго.

Самая запоминающаяся фотосессия

Самой знаменитой фотосессией Анастасии стала фотосессия трёх девушек, держащих трёх разноцветных лисиц. Фотограф объяснила идею, процесс и смысл съёмки.

«Изначально идея этой работы не была столь «глобальной». Это был период моего творческого роста, когда мне особенно нравилось играть с цветом. Поэтому я решила сфотографировать блондинку, держащую чёрную лису, и брюнетку, держащую белую лису. Но мне это показалось скучным, и я решила добавить ещё рыжую модель и рыжую лисицу. Платья похожих цветов. Не помню, сколько времени заняло планирование, но окончательно идея сформировалась, когда я спускалась в метро на эскалаторе. Сама фотосессия заняла минут 15».

Бытует ошибочное мнение, что главная цель этой фотосессии - пропаганда запрета на использование меха. На самом деле это не совсем так. Конечно, подобный смысл присутствует. Но он проходит красной нитью через все работы Анастасии, где задействованы пушные звери. Конкретно же у этой фотосессии смысл совершенно иной. Всё гораздо сложнее и глубже. Эти съёмки призваны продемонстрировать безупречную гармонию личности каждого человека. Работа показывает то, насколько все люди равны вне зависимости от своей внешности, окружения, вкусов и предпочтений.

Каждая девушка несёт в себе три разных цвета: цвет волос, цвет платья и цвет лисы. Цвет волос характеризует её внешность. Платье открывает внутреннее наполнение души – систему жизненных ценностей, убеждения, мысли. Животное в руках символизирует её окружение – родственников, друзей, семью. Все эти такие разные цвета на одном человеке говорят о том, что личность каждого сочетает в себе совершенно разные, иногда диаметрально противоположные вещи.

Столь непохожие люди рядом друг с другом олицетворяют собой не только гармонию и красоту, но и демонстрируют своё равенство, несмотря на все отличия. Разные цвета пересекаются между собой. Это означает, что даже у самых разных людей всегда есть нечто общее. И в заключение, однородный цвет окружающей природы показывает, что какими бы разными мы не были, мы, в любом случае, существуем в одном мире.

Успех в социальных сетях

Сейчас у фотографа 179 тысяч подписчиков в Instagram. Аудитория стала для Анастасии источником бесконечной поддержки, энергии и вдохновения.

«Я активно занимаюсь портретной фотографией с весны 2018 года. До конца 2019 года у меня была довольно небольшая аудитория в Instagram - около 4 тысяч человек, но всё изменилось буквально в мгновение ока, когда фото с тремя лисицами стало вирусным. Утром я проснулась и увидела, что огромное количество людей подписалось на меня в Facebook и Instagram. Через 5 месяцев у меня было уже около 130 тысяч подписчиков, а через год эта цифра превысила 200 тысяч человек».

Аудитория стремительно растёт. Добровольскую это даже пугает, она не привыкла находиться в центре внимания. Анастасия очень застенчива, поэтому редко появляется на публике.

За работой Анастасии Добровольской следят люди со всего мира. У неё есть поклонники и даже последователи в США, Аргентине, Италии, Ираке, Австралии, Южной Африке и многих других странах. Это просто невероятно. Каждый день фотограф получает огромное количество очень добрых и искренних отзывов со всех уголков Земли.

Люди пишут, что мечтают познакомиться с Анастасией лично, мечтают принять участие в её съёмках, приглашают посетить их страны. Фотограф говорит, что ей часто начинает казаться, что всё происходящее — это всего лишь сон. Ведь всего каких-то два года тому назад она была рядовым сотрудником научно-исследовательского института и занималась фотографией только по выходным.

Анастасия безумно благодарна всем поклонникам своего творчества, хоть её это и смущает. Она считает, что ничем не заслужила такого внимания. Но для неё это бесконечный источник вдохновения. Это заряжает фотографа той невероятной энергией, без которого невозможно жить и творить.

Джулиан Рэд из Австрии много лет фотографирует дикую природу. Некоторые его забавные снимки хомяков, белок и других лесных и луговых животных стали известны на весь мир и вам наверняка встречались в интернете. Глядя на них, так и хочется воскликнуть: «Ми-ми-ми!» или что-то в этом роде. Ведь Джулиану удается запечатлеть зверьков в таких трогательных и забавных ситуациях, что кажется, будто это вовсе не животные, а маленькие человечки. Герои его фотографий смеются, переживают, любят, обижаются, радуются – по крайней мере, именно такими мы их видим на фотографиях.

Кстати, пять лет назад Джулиан Рэд получил премию на известном конкурсе Comedy Wildlife Photography Award, где оценивались забавные фотографии обитателей дикой природы, снятые в разных уголках Земли. Высокую награду Джулиан получил за снимок бегущего хомяка. Свою фотографию австриец назвал «Час-пик».

Все мы обеспокоены политикой, коронавирусом, финансовым положением и семейными проблемам, забывая, что на одной с нами планете, в дикой природе, живут братья наши меньшие, мир которых не менее важен. И очень полезно лишний раз забыть о своих проблемах и посмотреть на повседневную жизнь этих маленьких и трогательных созданий. Суслик, которому нравится нюхать цветок, «смеющаяся» лиса или хомяк, который переживает за своего товарища, пытающегося достать ягоду, – каждая фотография Джулиана – это отдельная история, полная ярких эмоций и сильных переживаний. Остается только догадываться, сколько часов ему приходилось и приходится сидеть «в засаде», чтобы поймать удачный кадр.

Давайте посмотрим на забавные кадры и немного пофантазируем! Например, эта белочка – прямо живое воплощение героя «Ледникового периода» Скрэта, готового нестись за вожделенным желудем куда угодно. А, может, наоборот, персонажа мультика писали с такой вот рыжей красавицы, пытающейся достать орех?

На другом фото зверёк явно гадает на цветке: «Любит, не любит». Грызун настолько сосредоточен, что, кажется, ничего вокруг не замечает. Даже того, что его снимают.

Что же касается белки и снеговика, то тут все ясно: пушистая красавица не иначе как слепила себе товарища. Только вот непонятно, как она могла допустить, чтобы носом ему служила вкусная морковка? Впрочем, белка уже засомневалась в удачности этой идеи…

А этот зверек настолько удивлен и поражен чему-то невероятному, что кажется, будто его только что осенила величайшая идея, которая перевернет весь мир.

Есть у Джулиана и самый романтический снимок. Вы когда-нибудь видели в природе грызуна с букетом полевых цветов? Фотограф из Австрии предоставил нам такую возможность. Конечно, это не совсем букет, а веточка ромашек, но так может сказать только человек, лишенный воображения. Можно даже пофантазировать, кому предназначается этот трогательный подарок.

Среди снимков Джудиана Рэда есть даже кадр, запечатлевший момент поединка двух грызунов. Такое впечатление, что каждый из них не один год учился восточным единоборствам. Интересно, из-за чего они решили вступить в схватку и кто победит?

Хомяк и одуванчик – это отдельная история. Какая-то очень сокровенная. Зверек загадывает желание или просто дует на цветок и любуется летящими парашютиками? Зритель может выдвинуть свою собственную версию.

Всем известно, что в дикой природе у животных бывает взаимовыручка. Но иногда можно поддержать товарища и морально. Это демонстрирует забавный снимок парочки грызунов, решивших полакомиться ежевикой.

Да уж, сколько бы ни говорили некоторые ученые, что животным недоступно чувство юмора, а посмотришь на некоторых братьев наших меньших – и кажется, что они намеренно устраивают клоунаду.

С каждым годом увеличивается не только количество участников, но также растёт уровень работ. Диапазон и феерическое разнообразие объектов, красивых мест и стилей съёмки. Конкурс уже не первый год поднимает очень важные глобальные мировые проблемы. В частности, изменение климата и влияние человека на Землю. В этом году в конкурсе пейзажной фотографии International Landscape Photographer of the Year приняли участие фотографы со всех уголков планеты с почти четырьмя тысячами работ. Самые впечатляющие снимки нашей матери-природы от победителей 2020 года, далее в обзоре.

Итак, должна ли пейзажная фотография подчёркивать те глобальные проблемы, которые ждут нас впереди, если мы не изменим свой образ жизни? Или это возможность просто создать безупречный пейзаж? К счастью, на этот и подобные вопросы нет однозначного ответа. К тому же, каждый фотограф имеет право идти своим путём. Всё, что мы ищем - это не просто привлекательное изображение, а работа, которая таит в себе глубокий смысл, привлекает больше внимания.

Премия International Landscape Photographer of the Year 2020 поражает огромным количеством невероятных пейзажей от фотографов со всего мира. Конкурс разделён на две основные премии: лучшая пейзажная фотография и титул Международного ландшафтного фотографа года. Для получения последней требуется набор из четырёх потрясающих изображений. Этот титул - главный приз, подтверждающий дополнительные навыки и артистизм, необходимые для создания портфолио пейзажных фотографий.

Наконец-то были объявлены снимки-победители конкурса Международного ландшафтного фотографа 2020 года. Изображения поражают красотой и разнообразием - от пышных зелёных лесов до драматического звёздного неба. На этот конкурс, который проходит в Сиднее, Австралия, было подано более 3800 работ от профессиональных фотохудожников.

В категории «Фотограф года» может быть только один победитель. В этом году им стал 24-летний художник из Гонконга, Кельвин Юэн.

А где-то была буря...

Приз «Фотография года», который присуждается за одно изображение, получил немецкий фотограф Кай Хорнунг. Кай действительно произвёл впечатление на судей своим завораживающим снимком с воздуха ручья в высокогорье Исландии. Помимо победителей, занявших призовые места в конкурсе, есть множество потрясающе красивых пейзажей, от которых невозможно отвести глаз! Здесь представлены лишь некоторые из них.

Кельвин Юэн рассказал: «Мне 24 года. Я фотографирую уже шесть лет с тех пор, как одолжил фотоаппарат кузена для однодневной пешей прогулки на Лайон Рок Пик. Не было особой причины ехать, ведь Пик Львиная скала - это просто гора на моём заднем дворе, а я никогда не был на ней. Это был мой первый раз, когда я поднимался над облаками, и вид с вершины действительно вдохновил меня. Я просто влюбился в природу, в эту первозданную красоту».

«Для человека вроде меня, который вырос в большом городе (Гонконг), эта прогулка открыла мне совершенно новый мир», - продолжил Кельвин. «С тех пор я проводил большую часть своего свободного времени в горах, исследуя и фотографируя захватывающие виды. А после окончания университета в 2018 году я смог путешествовать по миру и стал профессиональным пейзажным фотографом на полную ставку».

Для своих пейзажных фотографий Кельвин использует камеру Canon EOS 5D Mark IV. «Она может справиться с суровыми условиями съемки, такими как чрезвычайно низкая температура и сильный дождь», - пояснил свой выбор фотограф. «Большинство моих широкоугольных изображений сняты объективом Laowa 12 мм f2,8, и мне нравится искажённая перспектива, которую он создаёт. Я также использую Sigma 14 мм f1,8 для ночной фотографии, плюс есть Tamron 15-30 мм f2,8 и Tamron 24-70mm f2.8, которые удовлетворяют большинство моих требований. Я считаю, что стабилизация изображения обоих объективов обеспечивает большую гибкость при съёмке в условиях, когда сложно установить штатив».

«Я использую Adobe Camera Raw для настройки основных аспектов моего файла, таких как тон и цвет. Затем после этой грубой настройки я перетаскиваю фотографию в Adobe Photoshop, чтобы управлять деталями. Я всегда использую осветление и затемнение, чтобы выделить передний план или основной объект, чтобы усилить привлекательность того, что я хочу представить на фотографии. Кроме того, вертикальные панорамы - одна из моих любимых техник, поскольку некоторые перспективы невозможно запечатлеть с помощью одного снимка».

«Что мне больше всего нравится в пейзажной фотографии, так это то, что она даёт мне возможность понять самого себя», - сказал победитель конкурса 2020 года. «Работая на открытом воздухе, мне приходится иметь дело со многими неопределёнными условиями - например, снимать без сна, снимать во время шторма, ездить по бездорожью и даже иметь дело с застрявшей машиной! Эти задачи улучшили мои навыки решения проблем и дали мне возможность достичь того уровня, о котором я даже не мечтал никогда в своей жизни».

«Что касается фотоконкурсов, награда «Международный пейзажный фотограф года» была моей основной целью последние четыре года», - сказал Кельвин. «Я изучил работы прошлых победителей и считаю, что этот конкурс представляет собой высочайший стандарт пейзажной фотографии в мире. Он соответствует тому, что я делаю. Я также хочу знать, как мои работы оцениваются в соответствии с высокими стандартами жюри».

Кай Хорнунг, победитель в номинации «Международная пейзажная фотография года», немецкий фотограф-пейзажист. Он тот, кто сумел превратить своё увлечение фотографией в подработку в качестве фотографа-фрилансера и художника. «Тем не менее, я зарабатываю на жизнь консультантом по кадрам в финансовой индустрии, поэтому я считаю себя полупрофессиональным фотографом», - рассказал Кай.

«В 2016 году я был в командировке в Ирландии. Именно там я полюбил фотографировать пейзажи. До этого я использовал камеру только от случая к случаю, чтобы документировать семейную жизнь и путешествия. С тех пор я много путешествовал по Европе. Я стараюсь запечатлеть всю красоту природы и сформировать своё художественное видение», - пояснил немецкий фотограф.

«Пейзажная фотография сочетает в себе красоту природы и радость творчества. И это имеет жизненно важное значение для меня. С подросткового возраста я сочиняю тексты и песни, пою в рок-группах. За последние четыре года пейзажная фотография стала моим основным творчеством. Это даёт мне шанс замедлиться, уйти от порой суетливой повседневной жизни. За это я невероятно благодарен этому увлечению».

«В течение последних нескольких лет я начал переключать свое внимание с грандиозных и драматических перспектив на более интимные, а иногда и абстрактные сцены. Именно там я чувствую, что могу выразить больше своего собственного, личного выражения. Мне очень приятно иметь изображения, которые действительно являются моими собственными, изображения, которые я обнаружил (или которые нашли меня), а не просто процесс «наведи и щёлкни» в известных местах», - объяснил Кай Хорнунг.

«Я участвую в фотоконкурсах то здесь, то там, всегда со смешанными чувствами, потому что я не думаю, что искусство предназначено для конкуренции друг с другом. С другой стороны, есть другая сторона меня, которой любопытно посмотреть, как мои изображения воспринимаются другими людьми. И тот факт, что я получил награду в одном из самых престижных конкурсов в мире - это огромное достижение. Для любого фотографа, а тем более для меня. В профессиональном фотосообществе этот конкурс пейзажной фотографии является самым важным фотоконкурсом в мире. В отличие от любого другого, он отмечает художественное и визуальное мастерство в сочетании с любовью к природе.

Кажется, сверхъестественные силы всегда приводят Пау Бускато в нужное время в нужное место. В действительности он видит то, что другие не замечают. Фотограф играет с перспективами и ракурсами, превращая реальность и повседневность в нечто гораздо более интересное.

«Для меня это игра, а город — моя игровая площадка. Взрослея, мы теряем свою игривость, возводим стены, чтобы казаться сильнее, серьёзнее, взрослее. Поэтому мы оставляем позади ту часть себя, которая делала нас детьми, часть, которая превращала наш задний двор в Страну чудес...», — рассказывает фотограф.

Фотограф Пау Бускато (Pau Buscató) родом из Барселоны. С 2009 года переехал из Испании в Норвегию, в настоящее время живёт в Осло. После многих лет учёбы и работы в сфере архитектуры ушёл в уличную фотографию. Начал в 2012 году с чёрно-белой съёмки, затем увлёкся цветом. С тех пор бродил улицами Барселоны, Осло, Лондона и Нью-Йорка в поисках тех мимолетных событий, которые на долю секунды превращают обычную сцену в нечто особенное и уникальное.

Фотограф признаёт, что удача — важный фактор в уличной фотографии, но за неё нужно платить настойчивостью и терпеливостью. Чем больше вы работаете, тем везучее становитесь. Бускато всегда берёт с собой фотокамеру, потому что нельзя предугадать, когда перед глазами произойдёт нечто интересное. Лучшие возможности появляются в самых неожиданных местах.

Часто в его работах разыгрываются спонтанные ситуации, запечатлеть которые, кажется, невозможным. «Способность фантазировать и смотреть на обыденность глазами ребёнка — неотъемлемая часть моей работы», — утверждает фотограф.

Фотограф признаёт, что удача — важный фактор в уличной фотографии, но за неё нужно платить настойчивостью и терпеливостью. Чем больше вы работаете, тем везучее становитесь. Бускато всегда берёт с собой фотокамеру, потому что нельзя предугадать, когда перед глазами произойдёт нечто интересное. Лучшие возможности появляются в самых неожиданных местах.

После просмотра такой красоты аппетит разыгрывается не на шутку! Рекомендуем к просмотру на сытый желудок. Предлагаем Вам прославленные «вкусные картины» знаменитого художника-фотографа Карла Уорнера.

Карл создал уникальный жанр — пейзажи из еды. На его «вкусных картинах» горы сделаны из хлеба, деревья – из брокколи, волны — из листьев капусты, а в роли камней выступает печеный картофель.

Сам Уорнер считает, что его снимки должны вдохновлять детей на здоровое питание.
«Я использую свою работу, как средство, чтобы помочь детям задуматься, что они едят, — говорит он. – Когда они смотрят на кучу чипсов и кетчуп, то думают что это «ням-ням», но стоит показать им, например, спаржу, то они начинают кривить лица».
«Но стоит сделать, например, из спаржи башню на сказочном замке или ракету, и она уже не кажется такой невкусной»

Многие посчитают, что он переводит еду впустую, когда столько детей в мире голодает. Но Карл не считает это напрасной тратой продуктов, т.к. многие больницы, благотворительные организации и диетологи используют его снимки, чтобы помогать людям.