То важное, что мы теряем… |
| Поделись с друзьями! |
 |             |  |
|
|
79 месяцев
|
Что называется, открыл Америку. Он давал концерт в час пик, судя по всему утром. Утром люди обычно на работу спешат. Может, и хотелось бы музыку послушать, но ОПАЗДЫВАТЬ НА РАБОТУ НЕЛЬЗЯ! Это, внезапно(!) чревато проблемами. Каждый работающий человек и без всяких странных социальных экспериментов это знает.
Главными вопросами эксперимента были: в будничной среде в неподходящий момент ощущаем ли мы красоту?
Согласна.К примеру,если у человека беда, то до радостного смеха ли ему?Так и здесь- всему место и время...
...ага, еще б взял с собой компаньонов из лучшего в мире балета и заявились бы на похороны. И удивлялись бы, что люди не оценили красоты музыки и танцев, а может, даже и выгнали бы. Таких лучших в мире исполнителей!
На своих коцертах он зарабатывает намного больше если умеете читать в оригинале 1000 доларов в минуту а за игру в переходе в Вашингтоне в час пик у людей нет времени остановится т.к. работа там на правительственные организации и никто даже Президент не имеет права опаздывать.
Это не эксперимент - эксперимент предполагает условия для обеспечения "чистоты", а в данном случае это просто акция. Какая? Другой вопрос.
Да-да, никто ж не продолжил эксперимент и не заглянул в головы людей, проходивших мимо, и не задался вопросом: а скольким бы из них хотелось бы остановиться и послушать, но они спешили по своим делам (хоть на работу, хоть домой). Сколько из них, возможно, подумало,что музыка красива, но работа - необходима. Это как голодным бомжам картины показывать вместо того, чтобы перед этим накормить, одеть во что-то лучшее, чем их лохмотья, и дать жилище поуютнее, чем канализационный колодец.
Главная ошибка - отсутствие оркестра! Люди сразу поняли фальшивку и не поддались на провокацию. Нас на мякине не проведёшь!
Суть эксперимента, я думаю, в том, что без контекста и настройки, музыка сама по себе не является очевидным к восприятию искусством. Её нужно слушать, совершать усилие, открываться, впускать, наслаждаться. А на бегу в метро это попросту не сделаешь. Разве что какой-то профи увидит что это крутой музыкант и инструмент.
Друзья, а ведь мы не знаем того, скольких людей эта музыка не оставила равнодушной, но просто не смогли они остановиться. Но эта музыка в них что-то изменила! Ведь нейролингвисты говорят, что наш мозг все помнит. Просто этого не видно!Прекрасно, что звучала красивая музыка в профессиональном исполнении!
Согласна. Представила себя, бегу, музыка очень нравится, но с сожалением бегу, на работу надо. Так что их эксперимент надо в парке было провести.
Были же 6 человек! Вот они и есть те самые, ради которых весь эксперимент.
Пенсионеры.
Помните Паровозик из Ромашкова?)))))))
Помним. А еще помним, что этот паровозик не лишали премии за опоздания и не уволили. Потому, что это сказочный паровозик, а не реальный сотрудник реальной организации, который всех подводит.
Да даже и после работы домой тоже многим спешить не меньше надо. Прямо представляю: мама приходит на 2 часа позже домой, час слушала музыку в метро, час потом еще за голубями в парке наблюдала, продуктовый магазин за это время закрылся, дома голодные дети: "мама? а что мы будем есть?" А мама, такая: "дети, какой ужин! Там такая музыка была в метро! А как голуби мило ворковали в парке! А закат сегодня какой был! а после заката небо еще так долго красками переливалось!" Те, кто идет на концерты или выбирается на природу, не делают это в ущерб работе или домашним.
Действительно, утром в метро у всех одна забота- успеть бы на работу. А музыка и исполнение божественные.
Счастливые люди - у них обычный рабочий день начался с ЧУДА и, как поется в одной хорошей песне "в этот час стало всем теплей", даже тем, кто не остановился.
Всякая музыка должна быть к месту и ко времени, а без этого даже самая распрекрасная музыка - просто какофония!
Прекрасная музыка всегда ко времени, даже если она прошла по касательной мимо кого-то!
А музыке пофиг на все умозаключения , обстоятельства и окружение. Она просто звучит!
Она просто звучит, а комментатору, который её слушает"пофиг".
Спасибо за прекрасный ре-мажор и вокализ!Не часто удаётся приобщиться к такому волшебству.
грустно стало(( жаль, что мы не слышим прекрасное...
Боже мой...!!!Просто страшно...Люди забыли,что они люди...
Сольная скрипка с таким сложным произведением не может быть востринята большинством просто потому, что это для гурманов. Лично я люблю симфоническую музыку, но скрипка не тот инструмент, которыя я сильно люблю, как и джаз. Возможно, выбор другой, более известной композиции, заставил бы осановиться большее количество людей: тот же Римский-Корсаков, Вивальди или Григ. Эксперимент хороший, но неправильный выбор композиции
Примерно то же хотела написать. Это произведение - не из тех, что заставят людей остановиться. Даже не в час пик. И скрипка не для каждого уха приятно звучит. Для наслаждения музыкой мы ходим на концерты, исполнителей и репертуар которых выбираем сами. И, да, - на работу опаздывать низззяяя, а то денежек даже на проезд в метро не будет.
Не-е-е-е. Лучше Маллер
Если проводят такие исследования на великих, что сказать о других?!
Вот-вот. Интересно было бы провести эксперимент наоборот. Взять классного, но пока неизвестного музыканта из подземного перехода, не имеющего имени, раскрученного СМИ, и посмотреть сколько людей придет послушать прекрасную музыку в прекрасном исполнении в Карнеги Холл, например? Я думаю, не больше, чем те, кто заслушались и оценили мастерство игры в переходе. Очень многие снобы, считающие себя "не быдлом" ходят только на раскрученных, чтобы их не дай бог, не уличили в некомпетентности. Оценить настоящее, еще не признанное официально (а может быть и не судьба будет быть признанным) дано немногим.
Отличная идея. Жаль, никто не попробует её осуществить. Сергей
Я на всю жизнь запомнила одну неизвестную профессиональную певицу (т.к. непрофессионал Верди не споёт) которая пела в 90-е в подземном переходе в Москве арию Виолетты "Addio del passato" из "Травиаты" и ей клали деньги в шляпу. Я была совершенно потрясена услышанным и увиденным. Моя судьба, как певицы, исполняющей Виолетту, солжилась немного удачнее, до перехода и шляпы я не дошла. Это не было экспериментом, вернее это был эксперимент над всем народом, названный "шоковой терапией". Но какое это было исполнение! Особенно последняя фраза "tutto fini"- "Все кончено!". Не одному оперному режиссеру - авангардисту, любящим переносить действие оперы в современную жизнь, не пришла в голову такая гениальная идея - умирающая, разорившаяся Виолетта в подземном переходе со шляпой. В этом было столько личного глубокого смысла!На меня это произвело неизгладимое впечатление и очень сильно повлияло на мое исполнение этого произведения.
Кто любит музыку - остановится,это сомнению не подлежит.Кто её боготворит, тот и в метро ей поклоняется.В афинском метро я пропускала поезда: не могла уехать ,не дослушав до конца симфонию Малера.На улице мужик со скрипкой Страдивари?был и такой случай,правда, там был скрипач ниже классом,но инструмент!!!!!Да его же слышно!НЕЛЬЗЯ пройти мимо,сердце же от звуковой волны останавливается. Мне кажется.здесь показатель такой: большинство людей в метро путешествует... с наушниками!Вот и весь секрет.А музыка и её восприятие здесь абсолютно ни при чём. Спасибо за материал!Интересная интерпретация Чайковского у Белла,слушаю,удивляюсь...Очень интимный какой-то взгляд на это произведение у него.Но убедительно вполне.А уж скрипка...Нет слов.
что касается выбора произведений для метро,то он был неудачен однозначно.Судя по тому, что слышно на видео - это Чакона из партиты ре минор.Все её знают как очень трагическое произведение.Она не для гурманов, она для всех.НО...Её место - в зале!она слишком не о том.Белл - исполнитель,а не менеджер,или социолог.Ему сказали: "ты, чувак!сбацай там, ну вот, вчера , что играл, а мы позырим, чо да как у нас с народом".Он и сыграл, без мысли о публике.Он для себя играл.А если б он сбацал народу...скажем,Мурку?)да в собственной обработке... Нет,пожалуй,бред это всё...Какой-то бредовый эксперимент: организаторы ни к Баху уважения не проявили, ни к Страдивари, показали своё невежество не хуже тех, кто в метро путешествовал...
Невежество - ключевое слово. Люди, идя на концерт, заранее знают кто, что и на чём будет играть и мнят себя ценителями прекрасного. Но никому не придёт в голову, что один из лучших в мире музыкантов играет в метро на одном из лучших в мире инструментов - прекрасное остаётся нераспознанным.Можно провести похожий эксперимент с живописью - вынести на какой-нибудь арт-бульвар или просто на улицу полотна великих мастеров, поставить рядом "художника" и посмотреть, многие ли прохожие поймут, что перед ними бесценные (но имеющие баснословную рыночную цену) сокровища?
Для всего есть своё место и время. Для любви - спальня. Для обеда - столовая комната. Для искусства - когда всё остальное молчит и останавливается. Сразу ли Вы увидите бриллиант среди осколков стекла?
а уж педагог его как бы матерился,Иосиф Гингольд, ауэровской школы...Помните, у Бабеля рассказ"Пробуждение": "Все люди нашего круга - маклеры, лавочники, служащие в банках и пароходных конторах - учили детей музыке. Отцы наши, не видя себе ходу, придумали лотерею. Они устроили ее на костях маленьких людей. Одесса была охвачена этим безумием больше других городов. И правда - в течение десятилетий наш город поставлял вундеркиндов на концертные эстрады мира. Из Одессы вышли Миша Эльман, Цимбалист, Габрилович, у нас начинал Яша Хейфец. Когда мальчику исполнялось четыре или пять лет - мать вела крохотное, хилое это существо к господину Загурскому. Загурский содержал фабрику вундеркиндов, фабрику еврейских карликов в кружевных воротничках и лаковых туфельках. Он выискивал их в молдаванских трущобах, в зловонных дворах Старого базара. Загурский давал первое направление, потом дети отправлялись к профессору Ауэру в Петербург. В душах этих заморышей с синими раздутыми головами жила могучая гармония. Они стали прославленными виртуозами." Эх,время...Как хорошо,что сохранилась эта школа.Как здорово слушать Чайковского так,как его исполняли во времена оного...Как прекрасно, что я всё ещё могу так много услышать и почувствовать...Ещё раз спасибо.
Ах, как Вы правы. Гармония правит миром. Знают об этом не все. А кто знает- счастлив.
Дело ведь не в музыке. Всё гораздо глубже. Мы бежим забывая обо всех и обо всём, оправдывая себя тем, что нам некогда. Привыкаем к потере близких людей и начинаем думать, когда уже на краю жизни об упущенных возможностях, о любви, о красивых мгновениях, о потеряных друзьях которым не хватило нашей поддержки и просто хорошего ласкового слова. И сами становимся забытыми. Нужно просто жить и любить.
Мы упускаем ЖИЗНЬ!!! См. "ТРИ ПРИТЧИ" в этом сборнике Трепетных. Благодарю Трепетных за смыслы этого сборника!
На ЖИЗНЬ у нас есть отпуска, выходные и время после работы. Не нравится такой расклад? Бросай работу и все свое время можешь только и делать, что наслаждаться жизнью. Только помни, без стабильного дохода очень скоро ЖИТЬ тебе станет просто НЕ НА ЧТО!
А Трепетные это кто??? Кто дрожит, кто волнуется? Или кто? Поясните пожалуйста. А то не понятно кого вы благодарите.
Здесь дело в акустике. Шум в метро, потоки воздуха и людей искажают даже такую музыку. В зале совершенно другое звучание и восприятие.
Если бы музыкант играл не в метро, а где-нибудь в сквере,пусть в центре города, думаю вокруг собралось бы достаточно много людей. И дело не в людях, всему свое время и место. Метро это движение, движение по расписанию,с определенной целью. Глупый эксперимент, это как шаурму с дешевого ларька предлагать в дорогом ресторане.
Скорее, наоборот - как изысканное блюдо предлагать в дешевом ларьке.
А эксперимента и не было!Был проект, целью которого было предложить людям подумать, замечают ли они красоту .И тогда вся нелепость проведения " эксперимента" в час пик становится логичной.Потом СМИ протрубили " Результаты " В сухом остатке имеется : народ занят делом,мечется в поисках прекрасного( может быть скупая звуко- и видеозаписи классики).Музыканту тоже такой PR лишним не будет. Всеобщее благоденствие !
Думаю, что эксперимент не чистый: его организаторы ведь не знают о том, сколько людей, придя на работу или домой, рассказали, как услышали в метро прекрасную музыку, но, к сожалению, не смогли остановиться и послушать её...
Согласен с отрицательными оценками "эксперимента". Думаю, не ошибусь, если назову его провокативным. Есть теперь мода на такие вещи. И исход его был заранее известен экспериментаторам. Все же действительно знают, что всему своё место и время. Следовательно, это не эксперимент, не исследование. Это грубая инсценировка заранее известного исхода. А вот я видел настоящий эксперимент, самой жизнью поставленный. В 2011 г. Вене, в музее Албертина ровно на половине экспозиционной площади были выставлены рисунки старых мастеров (имена не помню, но никто не ниже Дюрера или Леонардо). А на другой половине выставили авангард 1920-1930 гг. Публика почти вся была немецкоговорящей. Она равномерно рассредотачивалась по всей экспозиционной площади Альбертины. Они не отличали старых мастеров от авангардистов. У нас в Москве на Крымском валу во время выставки академической и парадной живописи XIX - начала XX вв. на авангард ниже этажом не шёл никто. Бабуля-смотрительница сетовала на это мне почти со злобой. И я не пошёл на это "Г". У нас ещё есть вкус даже на уровне массы. Сергей
Сытая жизнь притупляет чувства, душа сохнет, сердце черствеет. Вот немцы в Вене занимались моционом. Прогуливались неспешно среди шедевров, примеряли видимо рисунки к своему интерьеру... Русские другие. " Умом Россию не понять ..."
К сожалению слово "Г" прочно входит в лексикон даже тех, кто говорит об эстетике и культуре. Вам не режет слух это слово из "либералистских ценностей", особенно когда вы говорите об искусстве и о том что "У нас ещё есть вкус даже на уровне массы"? И это говорит человек, лексикон которого явно не ограничивается словами типа "Г".
Тот кто поставил минус ответу, видимо очень любит "Г"
Согласен с отрицательными оценками "эксперимента". Думаю, не ошибусь, если назову его провокативным. Есть теперь мода на такие вещи. И исход его был заранее известен экспериментаторам. Все же действительно знают, что всему своё место и время. Следовательно, это не эксперимент, не исследование. Это грубая инсценировка заранее известного исхода. А вот я видел настоящий эксперимент, самой жизнью поставленный. В 2011 г. Вене, в музее Албертина ровно на половине экспозиционной площади были выставлены рисунки старых мастеров (имена не помню, но никто не ниже Дюрера или Леонардо). А на другой половине выставили авангард 1920-1930 гг. Публика почти вся была немецкоговорящей. Она равномерно рассредотачивалась по всей экспозиционной площади Альбертины. Они не отличали старых мастеров от авангардистов. У нас в Москве на Крымском валу во время выставки академической и парадной живописи XIX - начала XX вв. на авангард ниже этажом не шёл никто. Бабуля-смотрительница сетовала на это мне почти со злобой. И я не пошёл на это "Г". У нас ещё есть вкус даже на уровне массы. Сергей
Согласен с отрицательными оценками "эксперимента". Думаю, не ошибусь, если назову его провокативным. Есть теперь мода на такие вещи. И исход его был заранее известен экспериментаторам. Все же действительно знают, что всему своё место и время. Следовательно, это не эксперимент, не исследование. Это грубая инсценировка заранее известного исхода. А вот я видел настоящий эксперимент, самой жизнью поставленный. В 2011 г. Вене, в музее Албертина ровно на половине экспозиционной площади были выставлены рисунки старых мастеров (имена не помню, но никто не ниже Дюрера или Леонардо). А на другой половине выставили авангард 1920-1930 гг. Публика почти вся была немецкоговорящей. Она равномерно рассредотачивалась по всей экспозиционной площади Альбертины. Они не отличали старых мастеров от авангардистов. У нас в Москве на Крымском валу во время выставки академической и парадной живописи XIX - начала XX вв. на авангард ниже этажом не шёл никто. Бабуля-смотрительница сетовала на это мне почти со злобой. И я не пошёл на это "Г". У нас ещё есть вкус даже на уровне массы. Сергей
Согласен с отрицательными оценками "эксперимента". Думаю, не ошибусь, если назову его провокативным. Есть теперь мода на такие вещи. И исход его был заранее известен экспериментаторам. Все же действительно знают, что всему своё место и время. Следовательно, это не эксперимент, не исследование. Это грубая инсценировка заранее известного исхода. А вот я видел настоящий эксперимент, самой жизнью поставленный. В 2011 г. Вене, в музее Албертина ровно на половине экспозиционной площади были выставлены рисунки старых мастеров (имена не помню, но никто не ниже Дюрера или Леонардо). А на другой половине выставили авангард 1920-1930 гг. Публика почти вся была немецкоговорящей. Она равномерно рассредотачивалась по всей экспозиционной площади Альбертины. Они не отличали старых мастеров от авангардистов. У нас в Москве на Крымском валу во время выставки академической и парадной живописи XIX - начала XX вв. на авангард ниже этажом не шёл никто. Бабуля-смотрительница сетовала на это мне почти со злобой. И я не пошёл на это "Г". У нас ещё есть вкус даже на уровне массы. Сергей
Согласен с отрицательными оценками "эксперимента". Думаю, не ошибусь, если назову его провокативным. Есть теперь мода на такие вещи. И исход его был заранее известен экспериментаторам. Все же действительно знают, что всему своё место и время. Следовательно, это не эксперимент, не исследование. Это грубая инсценировка заранее известного исхода. А вот я видел настоящий эксперимент, самой жизнью поставленный. В 2011 г. Вене, в музее Албертина ровно на половине экспозиционной площади были выставлены рисунки старых мастеров (имена не помню, но никто не ниже Дюрера или Леонардо). А на другой половине выставили авангард 1920-1930 гг. Публика почти вся была немецкоговорящей. Она равномерно рассредотачивалась по всей экспозиционной площади Альбертины. Они не отличали старых мастеров от авангардистов. У нас в Москве на Крымском валу во время выставки академической и парадной живописи XIX - начала XX вв. на авангард ниже этажом не шёл никто. Бабуля-смотрительница сетовала на это мне почти со злобой. И я не пошёл на это "Г". У нас ещё есть вкус даже на уровне массы. Сергей
Согласен с отрицательными оценками "эксперимента". Думаю, не ошибусь, если назову его провокативным. Есть теперь мода на такие вещи. И исход его был заранее известен экспериментаторам. Все же действительно знают, что всему своё место и время. Следовательно, это не эксперимент, не исследование. Это грубая инсценировка заранее известного исхода. А вот я видел настоящий эксперимент, самой жизнью поставленный. В 2011 г. Вене, в музее Албертина ровно на половине экспозиционной площади были выставлены рисунки старых мастеров (имена не помню, но никто не ниже Дюрера или Леонардо). А на другой половине выставили авангард 1920-1930 гг. Публика почти вся была немецкоговорящей. Она равномерно рассредотачивалась по всей экспозиционной площади Альбертины. Они не отличали старых мастеров от авангардистов. У нас в Москве на Крымском валу во время выставки академической и парадной живописи XIX - начала XX вв. на авангард ниже этажом не шёл никто. Бабуля-смотрительница сетовала на это мне почти со злобой. И я не пошёл на это "Г". У нас ещё есть вкус даже на уровне массы. Сергей
Прежде чем судить, много ли людей остановились, не лучше сначала ли спросить, а многие ли из людей в свободное время слушают симфоническую музыку или скрипку в частности? Ведь все знают, что таковых немного. Поэтому не многим такая музыка нравится. Если бы предварительно развесили афиши, что в метро будет выступать выдающийся скрипач и указали бы время, тогда желающих собралось бы значительно больше. Среди публики многие также не имеют собственного вкуса, а конформистски следуют "моде" извините за выражения "тусовкам в тренде". И такой публикой произведения выдающегося музыканта могут быть не восприняты. Им предварительно нужно извините за выражение "впарить", кого нужно слушать и что это "так круто". Вот тогда он пойдет на "тусовку", чтобы сделать "селфи" и показать "фотку" "корешам", какой он "крутой", типа "...видел Аллу Пугачёву, Горбачева не встречал", произвести впечатление в том, что он "знает толк в изысканном". В общем не музыка ему интересна а опять прошу прощения "понты". "Для всех скpипач игpал, А зал плясал И топал от души. А скpипач игpал И сильно гоpевал, Поскольку целый зал Hе понимал, Как звуки скpипки хоpоши." группа "Машина времени"
Кем-то поставлено "-1", что лишь подтверждает истинность сказанной в комментарии возможно "непопулярной", в гламурных "тусовках" и по понятным причинам "немодной" мысли.
По моему как и все наши эмоции, вкусы понимание музыки зависят от нашего воспитания. Музыка передает наши чувства не видимо без слов и картинки, она бывает действительно сложна для нашего не подготовленного уха. Вспомните, как воспитывали детей даже в бедных мещанских семьях, очень бережно и терпеливо. Потому что родители были сами ценители искусства и никогда не критиковали того, чего не знали или не понимали. И уж те более не называли ругательными словами будучи не согласны с чужой концепцией. Из-за Божьего дара который получил другой, а ты не удостоился не надо раздражаться, лучше постарайтесь понять то что Вы слышите или видите, воспитывайте в себе вкус. Ведь Вы всеже не просто Гомо, а Гомо Сапиэнс. Это звание нужно оправдывать!
Потрясающее звучание даже в смартфоне. Если бы столкнулась с подобным в метро, на бегу, локтм бы потом кусала, что не могла остановиться и послушать. Но как здесь правильно заметили, в метро мы не гулять идем. А может, по нескольким нотам, пробегая мимо, и вообще невозможно оценить ни произведение, ни исполнение. Короче, этот эксперимент ничего не доказывает. А о принятии на веру разных утверждений есть материал в этой же рассылке. :)
Ну тогда "остановитесь и послушайте" Hahn Vieuxtemps: VC 4 D Minor на TouTube
вероятно для того что бы слушать нужен настрой- а реальность это отдельно!спасибо за пост- еще раз напомнили что не надо бежать- иногда стоит остановится и заметить что то .
Надо учитывать время, место, обстоятельства. Играть сложнейшее музыкальное произведение в метро, все равно, что пить чай с пирожными в грязном туалете. Извините за такое грубое сравнение:))
Конечно ты должен быть эмоционально подготовлен ,атмосфера тоже много значит, а так ничего удивительного,мы бежим и не ожидаем ничего подобного, я полностью согласна с предыдущим комментарием
Это у них там в час пик столько народу?!! Пусть уважаемый Белл приезжает в Москву и сыграет в наш час пик в метро. Заработает в сотни раз больше!
Божественная музыка! Величайшее наслаждение! Спасибо!
Рекомендую послушать Hahn Vieuxtemps: VC 4 D Minor на TouTube
Любовь, любовь! как это просто такое слово произнесть. Какие пытки и надежды таит оно в тиши сердец. Кто изучил природу сердца ? С кем быть ему разрешено? Я не уверен, Что и кольцам Природу эту порешать дано. Гор Ник.
"Друг Аркадий, не говори красиво" цитировал Сергей
ни всем и скрипка нравится...и музыканты ни все...
Грош цена твоему таланту, пока в нормальный концертный зал не пробьешься
И. С. Бах тоже не мог пробиться в концертный зал сквозь критику его современников. Значит его таланту "грош цена"? И Всегда ли в концертный зал пробиваются лучшие?
А музыка замечательная! Хоть крошка, да схватится на бегу, как кванты солнечного света разлетаются по всем сторонам звуковые волны. Как такую не заметить? Остановиться бы, да все некогда.
А музыка замечательная! Хоть крошка, да схватится на бегу, как кванты солнечного света разлетаются по всем сторонам звуковые волны. Как такую не заметить? Остановиться бы, да все некогда.
Ребята! Давайте жить дружно.
"Леопольд! Выходи, подлый трус!!!"
Всему свое время и место! Время смеяться, время слушать, время любоваться, время спешить,время плакать.просто это ни то место и ни то время!
Музыка, в любом случае, оставила след в душах, в настроении в спешащих по делам людях. Эксперимент не закончен...
Очень часто мы в будничной суете,спеша на работу,домой,ещё куда-то не замечаем казалось бы мелочей,но в итоге важных вещей.А что стоило остановиться на минуту,на 30 секунд?Часто в спешке,занятые своими мыслями,мы не видим как Судьба даёт нам шанс,не видим как что-то происходит вокруг нас, а потом сетуем на свою жизнь.А ведь прекрасное рядом.Ежедневно происходит столько приятных мелочей,которые могут сделать нас счастливыми.Но в суете мы этого не видим. Проклятье века — это спешка, и человек, стирая пот, по жизни мечется, как пешка, попав затравленно в цейтнот. Поспешно пьют, поспешно любят, и опускается душа. Поспешно бьют, поспешно губят, а после каются, спеша. Но ты хотя б однажды в мире, когда он спит или кипит, остановись, как лошадь в мыле, почуяв пропасть у копыт.
К сожалению, автор не задумывается о значении и последствиях каждого слова
Замечательные стихи замечательного поэта, моего современника, бывшего шестидесятника Евгения Александровича Евтушенко. Это тоже не мешало бы знать, как и хотя бы лучшее, а значит самое простое из музыки!
Повеселило что автор разместил видео в ускоренном темпе. Он сам не может остановиться в вечной спешке за чем?
Я обожаю классическую музыку, и, уверен, смогу услышать и отличить Мастера и мастерский инструмент. Это сразу слышно. Но во-первых мне неудобно просто подходить и слушать музыку в метро, это дискомфортно, и так как у меня как правило нет мелочи возникает чувство неловкости, а во-вторых уличный музыкант чаще всего ассоциируется соистулениами музыкальных ВУЗов либо музыкантами, не сумевшими построить свою карьеру более успешно чем играть в подворотне. А это психология, с ней сложно спорить. Поэтому совершенно не удивлён результатом и не вижу в этом ничего противоестественного и/или страшного. Пол Маккартни, играл на гитаре возле тауэрского моста, все посчитали что это двойник, за 30 минут заработал 25 фунтов (человек с миллиардным состоянием)
В мире гораздо больше первоклассных музыкантов, чем мы можем представить, и есть много инструментов, которые звучат не хуже Страдивари (по крайней мере в гулком шумном метро). Не всем музыкантам удалось пробиться к широкой известности (как, например, упомянотому Джошуа Беллу), многие из них зарабатывают играя в метро или на улице. Поэтому уровень уличной музыки в среднем достаточно высок и без участия звёзд типа Белла. Отсюда и результат - в метро он ничем не отличается от сотен других музыкантов, каждый день радующих нас своей игрой в метро и на улицах наших городов. Я думаю найдутся и те ребята, которые сыграют в метро лучше Белла (хотя бы потому что они уже привыкли к обстановке, звуку, публике, зашумленному помещению. А имя в это среде просто ничего не значит, остаётся только мастерство. И пусть почувствует, как достаётся большенству музыкантов в этом мире тяжёлый трудовой доллар!!!!
Отличный пост и очень интересные комментарии. Спасибо всем!
Все люди часто платят не за ценность, а за представленную ценность, это означает то, сколько бы человек заплатил за вещь реальную цену исходя из средне-однотипных и т.д, , не зная об ее навязанной ценности, человек более объективно подходит к цене. Практически все выбросят картину "Черный квадрат" малевича, если не будут знать, что она стоит миллионы. Ценность, картины 0, цена имени миллионы.
Музыка вечна. Вся суета и бренность мира отступают перед ней. Рахманинов мой любимый композитор.
В России надо такой эксперимент провести, думаю результат будет другой...)))
КОНЦЕРТ В МЕТРО Живая музыка звучала… Играл концерт в метро скрипач. Я проходила мимо зала, Где вызывал он скрипки плач. Катили люди чемоданы, Бросая любопытный взгляд, И разделяли океаны Их от того, кто вёл обряд – Обряд высокого искусства На фоне жизни-суеты. Хотел он вызвать бурю чувства У серой, замкнутой толпы. В свои заботы погрузившись, Спешили люди кто куда, А он играл, как Бог, спустившись Для очищенья душ от зла Я замерла неподалёку, И дальше не смогла идти, И слушала, как одиноко Пылает музыка души. Вивальди, Альбинони, Моцарт Дарили свет, любовь и страсть, Будили море тех эмоций, Что в бездну не дают упасть. Концерт в метро… Оркестра «минус» Поддерживал солиста власть, Кто отдавал себя на милость, На суд толпы, как чёрту в пасть. И пальцы бешено скользили, Смычок, то нежен, то упрям, Послушен был какой-то силе И лил невидимый бальзам. Как будто ангелы парили… Скрипач без устали играл, А люди мимо проходили, Футляр пустой у ног лежал…
Суть в том что людей отучили думать самостоятельно. Так легче ими манипулировать, вытягивать деньги и заставлять работать. Платят не за качество, а за бренд. И на концерт Джошуа большинство приходят не музыку послушать, а что бы сказать, был на концерте Джошуа Белла! Хотя может быть настоящий гений и сумел бы сломать стереотип.
Не надо судить по себе.
Посмотрел. Прочитал отклики. Согласен с теми, кто считает, что только профессиональный слух выхватит в этой обстановке, тот факт,что исполнитель - крутой профи. крутой профи.
Просто люди понимают, что что-то хорошо, тогда, когда им скажут: "Это хорошо". Если пышный зал, яркая афиша, билет за 100 долларов - то это, безусловно, хорошо. А если это в переходе, то никому и не надо. У нас теперь не качество определяет популярность, а популярность считается мерилом качества.
Данный эксперимент надо было провести в выходной день в парке - в тако случае слушателей слушателей было-бы намного больше, и они потратили бы на слушание музыки намного больше времени!
|
Смех
Интерес
Вдохновение
Красота
Умиление
Радость
Удивление
Трогательно
Гнев
Отвращение